精彩语录：

可以通过实景娱乐来延长电影IP的生命力，让电影内容赋予主题娱乐灵魂。

10月15日，“2018文旅中国博览会”在北京举办，会上华谊兄弟电影世界苏州项目总经理刘育政发表主题演讲，揭秘了华谊兄弟电影世界的影视IP文娱的实践之道。

▲华谊兄弟电影世界苏州项目总经理刘育政▲

以下为新旅界（LvJieMedia）整理的演讲实录：

我们一直在思考一个问题：如何延长电影的生命周期？因为电影的生命周期是很短的，花一两年时间拍一部电影，在电影院线最多一个月就下线了，生命周期非常短。

后来，我们发现实景娱乐是延长电影生命周期的好办法，我们手上有许多电影IP，这可以与实景娱乐有很好的结合。可以通过实景娱乐来延长电影IP的生命力，让电影内容赋予主题娱乐灵魂。

影视IP如何结缘实景娱乐？

那么一个影视IP要怎么转化成实景娱乐呢？通常我们会通过四个步骤来实现：精神内核提炼、故事化演绎、IP资源整合、价值观塑造。通过这四个步骤，就可以将碎片化的原生IP转化为整合聚焦的再生超级IP。

具体来讲，我们会在四个方面做转化：一是做场景还原，我们会将电影当中非常多的漂亮的美术场景做一个复原；二是把电影故事剧情里的人物重现，以各种形式在实景娱乐中重现；三是将电影里的道具转化成可以参与的体验娱乐；四是通过独特的情感表现方式，塑造一个沉浸式的体验效果。

刚刚讲的都是我们的手法，具体呈现出什么样的内容或者结果呢？最终我们呈现出来的就是五个业态，一是互动娱乐，也是景区的一个核心命脉；二是实景演出，这里的实景演出不是像山水实景演出，而是把电影剧情转化成真实的表现过程；三是基于电影内容转化出来的电影化的餐饮；四是衍生服务；五是精品泊宿。

我进入公司打造的第一个项目就是苏州电影世界，在这里给大家分享一下为什么叫电影世界。其实我们刚开始想得比较简单一点，就是在苏州做一个以电影为主题的主题乐园，但是我来到苏州之后，发现这里有很多主题乐园，于是就想：长三角有这么多主题乐园，市场上还缺一个新的主题乐园吗？

从这个角度来思考，我想长三角不缺一个新的主题乐园，所以我们不适合再做一个新的主题乐园，那么我们做什么呢？我想应该打造的是一个基于电影的娱乐产品，这个产品不叫主题乐园，我们给它起了一个名字，叫做电影世界。

电影世界这个想法是从2011年开始的，我们2012年正式筹备，2018年7月份完工，对外开业。2012年的时候，我进入公司，当时公司给我七部电影四个系列，就是《集结号》、《非诚勿扰》、《太极》、《通天帝国》，还有一块七百多亩的地。从开业到今天，还不到三个月，今年黄金周电影世界大概接待了二十万人次的游客，其实进入的游客量是可以更多的，因为很多客人是被路上的塞车吓跑了。

这是我们经过了6年打造的一个产品，接下来给大家分享一下我们这6年做了哪些事情。

让游客“入戏玩真”

拿到这个项目后，我们要做的第一件事情就是做策划定位，为电影世界寻找灵魂。我们给电影世界的定位是全国首创沉浸式实景娱乐体验园，让游客可以看电影、玩电影、走进电影。

我们的口号是“入戏玩真”，希望所有消费者来到这个电影世界能够进入到戏剧状态当中。

通过什么手段入戏玩真呢？通过我们手中持有的电影IP，打造出来电影梦世界；通过互联网消费手段、明星化服务、进入式体验、穿越式游览加上我们的IP来打造一个电影世界；通过我们的美术师打造出来的饕餮盛筵，带领消费者入戏；通过电影IP转化、科技娱乐全方位的角色体验，带领消费者演戏；通过IP衍生，所有演员带着消费者一起飙戏。

我们策划团队基本上做了下面几件事：

1. 故事线重塑。进行IP解构、IP衍生、IP转化，提炼电影核心精神进行二次创作，使其在产生情感共鸣的同时可娱乐化。

2. 场景构造。构造可叙事的场景氛围，设定其各项属性。我们希望我们的场景，自己可以说故事。《集结号》的场景有《集结号》的故事，《通天帝国》的场景有《通天帝国》的故事。

3. 年代感具象化。寻找记忆载体（如老行当等），营造怀旧感且不穿帮。

4. 业态布局。我们做了多重业态交叠，有互动娱乐、实景演出、餐饮、衍生服务、住宿等，实现实际功能+主题功能+故事功能。另外，我们讲求六感入情，服务业当中讲究五感体验，我们在此基础上增加了情感，因为我们的电影是维系着中国人的情感的。

5. 内容策划。通过脚本细化，使用最佳载体让游客以角色身份亲历往事，获得深度的沉浸式体验。

有了策划，有了定位，下一步就是设计。大部分的文旅企业做项目会先找规划公司做规划，然后再将规划交给设计公司做设计，我们也这么做，但是我们除了找规划公司、设计公司之外还加了一个团队，叫做美术团队。

电影美术团队在参与项目的时候吃到很大的苦头，因为一般电影美术所打造出来的作品，只要维持三个月的耐用性，因为几个月电影就拍完了，东西就可以砸掉了，但是我们的美术团队面临的挑战是这些场景必须用几十年。

在早期，和别的文旅企业一样，我们也有去找设计公司，但是设计出来的成果不符合我们的预期，因为它看起来像是一个主题乐园，而我们要的不是主题乐园。

我们美术团队进来后，觉得这些作品没有突出建筑的灵魂和故事，那怎么办呢？我们决定让开发团队去故事发生的现场去寻找建筑的来源，去北海道寻找《非诚勿扰》中建筑物的原型，去哈尔滨寻找《集结号》中建筑物的原型，去陈家沟寻找《太极》中建筑物的原型，这些原型通过规划布局组合起来之后就产生了一个街区的布局。

光有布局是不够的，从电影美术的角度来说，他们讲究镜头感，镜头感重视几个事情，例如天际线、景深、尺度、街道感、立体空间、逻辑关系等，逻辑关系很重要，因为电影讲究还原，还原是重视逻辑关系的，所以在整个布局当中会有非常多的视线分析和镜头感的分析，最终才成为我们今天看到的成果。

下一步要做的就是实施落地，画出来的图到底能否施工？当初很多人看到效果图就问我这能实现吗？当然可以实现。关于建筑细节上我们有非常多的考究和考证，有一些建材都是从故事发源的产地直接带回来的。对于大型外观，我们会先制作小样，1：10或者1：20的小样，来确定放大之后没有问题。

好的项目还要讲运营，从场景、道具、角色、服务，全方位营造“电影感”，让游客以第一人称视角入戏玩电影。

例如，游客到了《集结号》区，我们的员工会称呼你为同志，到了《太极》区，员工会称呼你为大侠、女侠、英雄，到了《通天帝国》会叫你客官。我们通过体验、沉浸、衍生品、主题餐厅等方式来做运营，同时也打造了独一无二的娱乐体验。