亚特兰蒂斯C秀系复星旅文旗下泛秀演艺为亚特兰蒂斯度假区倾力打造的大型原创驻场秀，由国际制作团队联手中国班底，打造出融合水上芭蕾、空中艺术、花式跳水等多种表演元素的演出，落成海南省首部国际海洋秀。

作为具有非常鲜明的“人群聚集属性”和“空间密闭属性”的旅游演艺产品，在2020年新冠肺炎疫情突袭全球的背景下，遭受到了前所未有的巨大冲击。但C秀自4月复演以来，票房业绩却同比去年增长33%，成绩喜人。在非比寻常的“疫情年”，一起来看看亚特兰蒂斯C秀是如何在危机中逆势而上的。

疫后时代，“半开放式”剧场把观众“请进来”

2020年2-3月，正值全国疫情最严峻的时段，亦是各大线上平台瓜分直播红利的关键时期，亚特兰蒂斯C秀通过联动VIVO手机、海南抖音，共同推出了“云蹦迪”“云度假”等一系列线上直播活动，迅速切入线上直播市场，抢夺流量红利，通过以线上高频次品牌曝光和目标客群的有效触达引导至线下消费体验，为疫后旅游演艺市场回温和消费释放做好预热。

得益于严格的防控防疫措施，海南成为最早摘掉口罩的省份之一。伴随各行业经济回暖复苏，在历经了3个多月“待机修整”后，亚特兰蒂斯C秀剧场也得以在4月3日首领复演，成为全国首家复演剧场。仅在三亚，C秀复演时间就比第二家开放的室内剧场要提早2个多月。

（半开放式演艺剧场）

能够成为全国首家复演剧场的重要原因在于C秀剧场特有的“半开放式”建筑构造和180°通风设计。在后疫情时代，这种“呼吸顺畅”的剧场相比于国内90%以上的密闭剧场来说，具有无可比拟的先天优势。据数据分析，在历经疫情后，国人对于室内演出体验项目显得更加敏感，“密闭空间”“近距离接触”成为了关键字眼。而C秀剧场具备的这种“先天优势”，加之“后天”剧场严格的消毒清洁措施、隔位入座和体温测量，得以顺利把观众游客再次“请进来”。

（剧场高频消毒）

（剧场体温测量）

让演艺“走出去”，让品牌“动起来”

即使能够在疫情下突破重围，保持正常的经营活动，但疫情所带来的连锁反应也不容小觑。一方面，疫情改变了国人的出行方式，而出行方式的变化又催化了旅游产业格局的变化。另一方面，室内演艺项目的空间局限在后疫情时代更加限制了线下品牌曝光的灵活度，那么，作为旅游过程中的深度体验元素之一的演艺产品，复星旅文泛秀深信“走出去”是每一个演艺品牌的必选项。

（C秀青蛙杂技表演输出）

（C秀水上芭蕾输出）

因此，自复演以来，除了保证剧场内的正常演出外，泛秀也开启了“演艺输出”，接连落地了水上芭蕾演艺输出、杂技表演输出、五一亚特兰蒂斯花样巡游、 音乐下午茶互动秀、水世界暑期夜场嘉年华演艺输出、抗“疫”英雄最美婚礼肩上芭蕾演艺输出、三亚亚沙会文化推广活动开幕式表演输出等户外演艺服务。把原本仅能在室内剧场进行的演艺“搬”到不受空间限制的户外舞台，并通过高频次的线上线下品牌曝光，逐步把产品从室内往室外延伸，让演艺“走出去”，让品牌“动起来”。

（水世界夜场嘉年华演艺赋能）

（C秀肩上芭蕾演艺输出）

“疫”后旅游演艺市场危中找机，实现创收多样模式

过去，聚集人群的演艺产品要么是通过传统的品牌曝光、IP打造和广告露出模式导流到线下演艺场所，要么就是依托其物理位置所在的自带人气的景区或度假区收拢流量，在旅游市场稳定的大环境下，这无疑是最省事的“把观众请进来”的单向引流方式。但在“疫”后时代，探索出一条不受空间限制的“双向”获利模式才是室内演艺产品的最终归宿。这里所说的“双向”就是不仅要把观众请进来，还要把演艺输出去。

顺应旅游消费的变化，泛秀通过演艺输出服务，让室内演艺和户外演艺输出齐头并进，在暑假期间，赋能亚特兰蒂斯度假区打造水世界夜场嘉年华演艺活动，丰富了亚特兰蒂斯水世界的游客体验，创造了比去年暑期更高的收入增长。归根结底，我们尚处在“疫后恢复期”，这段时期可以说是线下传统行业各类产品优化升级、自我更新迭代的黄金时期，能够抓住这一机会的品牌人，势必会成为不断变迁时代中的弄潮儿，其打造的品牌也定会迸发更大的能量。